OUTFIT7 TALENT CAMP

9 mayo, 2016/en Noticias /por admin

¡OUTFIT7 ESTÁ BUSCANDO AL MEJOR DE LOS MEJORES!

ABIERTAS LAS INSCRIPCIONES PARA OUTFIT7 TALENT CAMP

Ekipa2 d.o.o., miembro del Grupo Outfit7, una de las compañías multinacionales de entretenimiento familiar con más crecimiento en el planeta, reconocida por su fenómeno mundial Talking Tom, organiza un Campamento de Talentos en Eslovenia por segundo año consecutivo.

Dirigido a personas innovadoras y creativas en el campo del desarrollo de videojuegos, el Campamento de Talentos Outfit7 2016 es un evento de 15 días, diseñado para congregar mentes brillantes en pos de la creación de la próxima gran app. Trabajando en equipos, los participantes desarrollarán una aplicación móvil desde la idea hasta la creación de un prototipo operativo, con la asesoría y tutoría de algunos de los principales expertos en la industria. Al cierre del evento, a los participantes más prometedores se les ofrecerá la oportunidad de trabajar para Outfit7 en las innovadoras oficinas de Ekipa2 en Liubliana.

¡Las inscripciones para el Campamento de Talentos Outfit7 están abiertas! La fecha tope para completar la inscripción es el 22 de mayo. Todos aquellos interesados pueden visitar la página web outfit7.com/talentcamp para conocer más detalles y poder presentar sus solicitudes.

«El proyecto piloto del año pasado nos trajo tres increíbles nuevos compañeros, que ahora son miembros imprescindibles del equipo», comenta Janez Nejc Login, Director General de Ekipa2. «Debido a la importancia del evento del año pasado, hemos decidido este año abrir el Talent Camp a participantes internacionales y con ello invitar a una mayor selección de talento a participar en el evento de julio.»

Animamos a participar a todas aquellas personas con talento en los campos de las aplicaciones móviles, Unity3D, desarrollo back-end así como a aquellos especializados en diseño de videojuegos y apps para móviles (2D, 3D, ilustración, arte).

Este año, el Campamento de Talentos está abierto por primera vez a participantes internacionales y se llevará a cabo en Liubliana (capital de Eslovenia) del 8 al 22 de julio de 2016. Los participantes se elegirán en base a la calidad de sus inscripciones, siendo los criterios fundamentales pensar de una manera creativa, outofthebox, y tener ideas originales.

Sobre Outfit7

Ekipa2 d.o.o. es miembro del Grupo Outfit7, registrado en Gran Bretaña. Outfit7 Limited es una de las compañías multinacionales de entretenimiento familiar con más crecimiento en el planeta, reconocida por su fenómeno mundial Talking Tom. Fundada por empresarios en 2009 con el objetivo de traer diversión y entretenimiento a todos, Outfit7 ha pasado de ser una app de éxito inmediato a una franquicia de medios de comunicación consolidada. Su portfolio de gran éxito incluye aplicaciones gratis para móviles y videojuegos, una serie de animación CGI y cortometrajes para Internet, un programa mundial de licencias y merchandising, y el fenómeno mediático en YouTube.

Las apps de Talking Tom and Friends cuentan con 3,6 billones de descargas desde su lanzamiento, y más de 250 millones de usuarios activos mensuales.

Outfit7 será patrocinador de la próxima edición del Mercado 3D Wire que tendrá lugar del 6 al 9 de octubre

Para más información, visita outfit7.com y facebook.com/Outfit7TalentCamp

Talent camp

Animayo 2016

5 mayo, 2016/en Noticias /por admin

Animayo celebra su 11ª edición

El Festival Internacional de Cine de Animación, efectos visuales y Videojuegos de Gran Canaria Animayo celebra este año su onceava edición del 3 al 7 de Mayo en el Centro de Iniciativas Culturales de la Caja de Canarias CICCA y en el Teatro Guiniguada.

Las secciones a concurso que darán como resultado el Palmarés de Animayo 2016, se harán en el CICCA y estarán compuestas por cuatro secciones oficiales de animación y una sección oficial de cinemática. Además se proyectará un especial de animación eslovaca hecha por mujeres. Por otro lado, gracias al acuerdo alcanzado con el grupo Visegrad, Animayo estrenará a nivel mundial la película checa Historias Mortales de Jan BubeníceK, y proyectará un especial de Platige, un recorrido por el cine de animación húngaro y lo mejor de la animación eslovaca desde mediados de los años 90 hasta la actualidad.

Pero además, como novedad en esta edición Animayo, en colaboración con la SPEGC, da un paso más hacia potenciación de la industria creando el Primer Foro Europeo de Coproducción, Inversión e Incentivos Fiscales para Animación, Efectos Visuales y Videojuegos, un evento para impulsar la coproducción y distribución de proyectos para cine, televisión y nuevas plataformas en Canarias. El propósito principal de este foro es que los productores extranjeros vean las posibilidades de invertir en Canarias para películas y series de animación que se encuentren en fases de concepto, desarrollo, producción o películas ya finalizadas. Conferencias, paneles, ponencias, mesas debate y sesiones de pitching serán los elementos centrales de este foro que se desarrollará del 6 al 7 de mayo.

Entre las master class y ponencias en esta edición cabe destacar a Bob Kurtz Fundador del Studio de animación Kurtz & Friends (El show de la pantera rosa, Los supersónicos, la película, Cowboys de ciudad, Cariño he agrandado al niño, Parque Jurásico…); Borja Montoro, Diseñador de personajes y animador (Zootopia, Tarzan, Hércules, Asterix and the Vikings); Luis San Juan Pallares, Character Technical Director en Walt Disney Animation Studios (Zootrópolis, Big Hero 6, Frozen, Rompe Ralph); Cinzia Angelini, Directora, storyboard artist y animadora (Los Minions, El príncipe de Egipto, El dorado, Spirit); Amanita Design, compañía independiente de desarrollo de videojuegos con sede en la República Checa (Samorost 3, Samorost 2, Samorost 1, Botanicula, Machinarium, Rocketman); Juan Luis Sánchez, Character Effects Supervisor en Illion Animation Studios (Gravity, Paddington, El Caballero Oscuro, Harry Potter y la Cámara de los Secretos, Harry Potter y la Orden del Fenix, Piratas del Caribe, Babe el Cerdito Valiente y Star Wars Episodios II y III); entre otros.

Para más información puedes consultar la página web de Animayo: http://www.animayo.com/

NonStop Barcelona Animació

28 abril, 2016/en Noticias /por admin

El festival NonStop Barcelona Animació, organizará por primera vez en España la presentación del seminario Creative Juice los días 19 y 20 de mayo. Éste ofrecerá una serie de clases magistrales llevadas a cabo por artistas internacionales de la industria del entretenimiento (televisión, cine y videojuegos). Entre estos proyectos y clientes se encuentran empresas destacadas como Fox, Disney, Star Wars, Microsoft, ILM, Blizzard…, entre muchos otros.

Además el programa de NonStop Barcelona Animació 2016 incluirá las siguientes actividades:

Proyección de largometrajes

Proyección de los largometrajes: DOFUS Libro 1: Julith, producción francesa de Anthony Roux, fundador del estudio Ankama y Jean Jackes Denis; ADAMA, del director francés Simon Rouby, seleccionada en numerosos festivales internacionales; Tout en haut du monde, película de animación francesa realizada por Rémi Chayé y ganadora en los Festivales de Annecy y Gijón; y Anomalisa, largometraje de stop motion, dirigido por Charlie Kaufman y Duke Johnson, nominado a los premios Oscar como mejor largometraje de animación, Festival de Venecia y Globos de Oro, entre muchos otros.

Master class y conferencias

NonStop contará con la master class de Maxi Díaz, director de animación de películas como Atrapa la Bandera y Las Aventuras de Tadeo Jones. Impartirá una master class orientada a reflexionar sobre la principal misión del animador, es decir, contar las pequeñas historias que suceden a través de un plano. Tendrá lugar el miércoles 18 de mayo en ECIB, Escola de Cine de Barcelona.

Además Sergio Lara, especializado en animación de personajes de stop motion, enseñará en su master class el 21 de mayo, cómo fue su experiencia en el rodaje de Anomalisa, así como los procesos de producción, el trabajo con los directores… etc.

Por su parte, Anthony Roux, fundador de ANKAMA, hablará sobre El Mundo DOFUS (el mundo transmedia de DOFUS) así como explicará la experiencia y las estrategias del estudio ANKAMA, la creación de marca, el día 19 de mayo.

Además podremos encontrarnos muchas otras actividades como proyecciones especiales, taller de animación de la mano de Sergio Lara, elevator pitch de proyectos y finalmente la proyección de películas en competición.

Para más información visita la página web del festival.

BUÑUEL EN EL LABERINTO DE LAS TORTUGAS

16 abril, 2016/en Noticias /por admin

En 1930 Luis Buñuel acababa de estrenar en Paris ‘La edad de oro’ después de haber sorprendido al mundo con su irreverente ‘El perro andaluz’. Las cosas pintaban bien pero a los seis días del estreno la película fue prohibida, perdió el favor de su mecenas y cuando intentó trabajar en Estados Unidos todo fueron negativas. En 1932 le ofrecen un documental sobre Las Hurdes pero está sin blanca. En ese momento su amigo, el escultor Ramón Acín le dice:… «no te preocupes Luis, si me toca la lotería te pago la película«, meses después le toca la lotería y mantiene su palabra.

Así arranca la historia de ‘Buñuel en el laberinto de las tortugas‘, largometraje de animación basado en el cómic homónimo de Fermín Solís finalista al Premio Nacional de Cómic de 2010. La película narra las vicisitudes del rodaje de Buñuel del documental Las Hurdes en Extremadura.

Su productor Manuel Cristóbal comenta: «Desde que produje Arrugas estaba buscando un cómic para adaptar y este lo tiene todo para ser una gran película«. Fermín Solís, el autor del cómic, considera que «Buñuel en el laberinto de las tortugas es, sin duda, el cómic mas complejo de todos los que he hecho. Las Hurdes y Buñuel juntos resultan explosivos«. La dirección correrá a cargo de Salvador Simó con una amplia experiencia en animación para quien esta «es la película que ni siquiera hubiera soñado hacer, Luis Buñuel es el director más famoso del cine español y un personaje fascinante«.

El guión corre a cargo de Eligio Montero con una amplia carrera en guión con series como ‘Desaparecida’ y ‘Gran Hotel’ y que considera que «una de las cosas que más sorprende es que Luis Buñuel era un tipo muy divertido; una película sobre él tiene que ser divertida y muy entretenida, así era la vida a su lado«.

La película será íntegramente producida en España, principalmente en el estudio extremeño de animación Glow, su responsable y también productor de la película José Fernández de Vega considera que «esta película esperamos que sea la primera de muchas y coloque a Extremadura dentro del panorama de la animación internacional«. El equipo lo completa Manolo Galiana como Director de Animación, que cuenta con una gran experiencia internacional (‘Spirit’) y fue el director de animación de ‘Chico y Rita’.

BUÑUEL EN EL LABERINTO DE LAS TORTUGAS es una película dirigida por Salva Simó, escrita por Eligio Montero y basada en el cómic homónimo de Fermín Solís. La película está producida por Sygnatia y Glow con la participación de RTVE y la colaboración del Centro de Documentación de Las Hurdes y el Centro Buñuel de Calanda. La producción comenzará en septiembre de este año y estará lista para su estreno en primavera de 2018.

3D Wire ofrece una beca BTG al mejor proyecto español

11 abril, 2016/en Noticias /por admin

3D Wire es uno de los colaboradores de BTG 2016 y otorgará una beca BTG al mejor proyecto español de animación entre todos los que se reciban.

Organizado por Bridging the Gap, una iniciativa promovida por distintos profesionales de la animación, en el marco del Programa ACERCA de Capacitación para el Desarrollo en el Sector Cultural de la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID), y con la colaboración de la Fundación Internacional y para Iberoamérica de Administración y Políticas Públicas (FIIAPP); el laboratorio se propone fortalecer e impulsar a nivel internacional proyectos de animación provenientes de todo el mundo y facilitar la creación de colaboraciones y redes internacionales.

3D Wire es uno de los colaboradores de esta segunda edición de Bridging The Gap y otorgará una beca al mejor proyecto español de animación de entre todos los que se reciban. 3D Wire ofrecerá a los jóvenes talentos españoles de la animación, la posibilidad de acceder al mundo profesional de la animación y mejorar y desarrollar sus obras gracias a la ayuda de los expertos para tener un mayor conocimiento en la industria de la animación así como mejorar sus capacidades en este taller.

BTG se presenta como un taller intensivo dictado por expertos de la industria que ofrecerán las claves para producir, distribuir y comercializar obras animadas. El programa está abierto a jóvenes creadores, profesionales y estudiantes de animación que cuenten con un proyecto de animación de largometraje o serie en estado de desarrollo, preproducción o producción. También se aceptarán cortometrajes con potencial de convertirse en largometraje o serie. De entre los proyectos recibidos, doce serán seleccionados para participar en esta actividad de formación que incluirá entre sus actividades charlas magistrales y reuniones individuales con expertos internacionales, quienes brindarán asesorías para fortalecer los proyectos y potenciar su inserción en la industria. Como cierre, los participantes tendrán oportunidad de presentar sus proyectos ante decision-makers y profesionales de canales, como Cartoon Network, RTVE o Canal+, interesados en conocer nuevas series y obras de animación.

Entre los expertos confirmados para esta segunda edición de BTG se encuentran Eric Goossens, director de la productora belga Walking de Dog (“The Congress”, “A Monster in Paris”, “The Secret of Kells” y “The Triplettes de Belleville”, entre otras); Charlotte De La Gournerie, productora de uno de los proyectos más exitosos en Kickstarter y un referente internacional de las nuevas formas de comercialización de la animación: “The Reward”; el productor del oscarizado cortometraje “Logorama”, Nicolas Schmerkin; el creador de “Pocoyó”, Guillermo García Carsí; el director creativo de Walt Disney Europa, Shamik Majumdar; el elegido productor europeo del año 2012 Manuel Cristóbal (“Arrugas”); Guadalupe Arensburg, directora del departamento de adquisiciones de cortometrajes de Movistar+; Paco Rodríguez, consultor y productor ejecutivo de siete largometrajes de animación; y el joven estudio de animación Silly Walks que en la actualidad trabaja para un proyecto de Nickelodeon Estados Unidos. El laboratorio otorgará becas parciales para su participación a un máximo de cinco proyectos provenientes de Bolivia, Colombia, Cuba, Ecuador, El Salvador, Guatemala, Haití, Honduras, Nicaragua, Paraguay, Perú, Rep. Dominicana, Mauritania, Marruecos, Sáhara Occidental, Territorios Palestinos, Malí, Níger, Senegal, Etiopía, Guinea Ecuatorial, Mozambique y Filipinas.

¡La convocatoria está abierta hasta el 25 de abril!

Para más información consulta este enlace

CaronteFX

16 marzo, 2016/en Noticias /por admin

El pasado mes de febrero Next Limit Technologies, la empresa española ganadora de un oscar técnico, anunció la salida oficial de CaronteFX. Una herramienta para crear simulaciones y animaciones con físicas de alta fidelidad para la conocida plataforma de videojuegos Unity.

La pasada semana, durante la Game Developers Conference (GDC) celebrada en San Francisco, California, se anunció la demo oficial de Unity 2016 “Adam” que utiliza esta nueva tecnología CaronteFX. CaronteFX provee de las herramientas necesarias para crear cinemáticas offline de alta calidad que pueden ser reproducidas posteriormente durante el videojuego. El software es compatible con Unity 5 o superior.

En palabras de Bradley Weiers, Artista Digital en Unity: “CaronteFX es una herramienta sin precedentes para la simulación de físicas altamente precisas dentro del editor de Unity. Su interface sencilla y su robusta librería de componentes hacen que la creación de la destrucción más compleja y de los efectos de telas sean más rápidos e intuitivos. Y eso es sólo el comienzo.”

Next Limit es una empresa de desarrollo de software fundada en 1998 en Madrid y ha ganado reputación internacional además de múltiples premios por la calidad y excelencia técnica de su tecnología. Actualmente el portfolio de productos se compone de: RealFlow™, simulador de dinámicas y de fluidos para producción cinematográfica; Maxwell Render™, simulador de luz y motor de render físicamente correcto; XFlow™, software de simulación de fluidos (túnel de viento) para ingeniería; y ahora CaronteFX™, software de físicas de alta fidelidad para videojuegos.

3D Wire en Mecal 2016

21 febrero, 2016/en Noticias /por admin

*En colaboración con

3D Wire colabora por segundo año consecutivo con el Festival Mecal de Barcelona. Os resumimos a continuación todas las actividades de animación programadas para Mecal 2016:

JUEVES 10 DE MARZO

19:00-20:15 PROYECTOS FORMATIVOS INNOVADORES EN ANIMACIÓN Y VIDEOJUEGOS EN EUROPA. Mesa redonda. CCCB, Hall.

En esta mesa redonda se tratarán los siguientes proyectos:

«The Animation Workshop» (Dinamarca), una de las escuelas internacionales de animación más relevantes pero además centro de producción; «Stugan» (Suecia), organización sin ánimo de lucro, creada por veteranos desarrolladores de videojuegos con la intención de construir una plataforma donde los nuevos talentos puedan florecer; y «Bridging the Gap, Animation Lab» (España), propuesta formativa para jóvenes profesionales y estudiantes de animación interesados en llevar a cabo sus propios proyectos.

La mesa redonda está compuesta por Morten Thorning, Director de The Animation Workshop; Jana Karlikova, Productora de Stugan; y Guadalupe Arensburg coDirectora de Bridging the Gap. Modera la mesa Jose Luis Farias, Director de 3D Wire.

Entrada: entrada del día o abono*

20:30-22:00 BEST OF THE ANIMATION WORKSHOP (DINAMARCA). Presentación y proyección. CCCB, Hall.

The Animation Workshop de Viborg, Dinamarca, es una de las escuelas de animación más importantes del panorama internacional con actividades en las áreas de educación, cultura, comunicación y negocios.Se proyectará una cuidadosa selección de obras y proyectos de su residencia llamada “Open Workshop”, junto con algunos de los talentos descubiertos en la escuela de The Animation Workshop.

Entrada: entrada del día o abono*

VIERNES 11 DE MARZO

10:00-14:00 ANIMACIO´N Y VIDEOJUEGOS; SINERGIAS, OPORTUNIDADES DE NEGOCIO Y TENDENCIAS. Jornada profesional en colaboración con Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya y 3D WIRE. CCCB, Aula 2.

Los profesionales de la animación y los videojuegos encontrarán en estas jornadas un espacio de reunión cuya intención será ampliar horizontes y visión a través de distintas conferencias y encuentros. Fruto de la colaboración con el Mercado Internacional de Animación, Videojuegos y New Media 3D Wire, dentro del marco de la jornada se incluirán conferencias de diferentes ejemplos de sinergias entre la animación y los videojuegos.

La jornada estará compuesta por estas ponencias:

Sinergias entre la animación y los videojuegos: la verdadera convergencia, José Luis Farias
¿Animación o videojuegos? Las dos cosas, Renato Roldán. Renato Roldán es Director de Arte de King, compañía líder en entretenimiento interactivo para móviles y creadora de la franquicia Candy Crush, y Director de Balieri Studio, pequeño estudio de servicios de animación.
El universo transmedia de Ankama: dentro de su estudio de animación, Rebeca Núñez. Rebeca Núñez es Animadora Flash en Ankama Animations (productora de animación y desarrolladora de videojuegos francesa, líder en la industria del entretenimiento interactivo y online). Ha participado en series de televisión como ‘Wakfu’, ‘Aux Trésors de Kerubim’ y la película oficial del videojuego DOFUS: ‘DOFUS Livre I – Julith’, recién estrenada en los cines franceses.
Case Study Moonbite / Dream Team: Empresas que integran videojuegos y animación en su producción, Carlos Fernández. Carlos Férnandez es Director, productor y guionista de cine y videojuegos en Moonbite Games y Dream Team. Ha sido project manager y director técnico del largometraje de animación 3D ‘Witchcraft’ y director y guionista de más de una veintena de videojuegos distribuidos en mercado internacional (como Zombeer, My fireplace, E.L.E. o The Papalux).
Case Study Kotoc: Empresas que integran animación y videojuegos en su producción, David Diéguez. David Diéguez es Productor Ejecutivo de Kotoc, estudio especializado en crear universos transmedia como la IP ‘Desafío Champions’ que actualmente emite RTVE en el Canal Clan y sus plataformas.

Entrada: Actividad gratuita, imprescindible confirmar asistencia en este enlace.

16:00-19:30 SPEED DATING ANIMACIÓN Y VIDEOJUEGOS. Jornada profesional en colaboración con Europa Creativa MEDIA y 3D WIRE. Reuniones B2B. CCCB, Aula 2.

Speed dating a puerta cerrada (mediante inscripción) entre profesionales de la animación y los videojuegos con el objetivo de conocerse y para promover las colaboraciones y coproducciones. ¿Estáis desarrollando un videojuego y necesitáis animadores? ¿quieres ofrecer tu trabajo a nuevos proyectos? Este speed dating está abierto a animadores, concept designers, desarrolladores, modeladores, etc. ¿Te interesa participar? Rellena esta formulario antes del 2 de marzo!

Entrada: Actividad gratuita, imprescindible realizar la solicitud y ser posteriormente seleccionado para participar.

19:00-20:15 RETROSPECTIVA ANIMAFEST ZAGREB. Proyección. CCCB, Auditori.

El Festival Internacional de Cine de Animación Animafest Zagreb, es el segundo festival más longevo del mundo dedicado a la animación. Fundado en 1972 y, con sus proyecciones competitivas, retrospectivas, presentaciones, «pitchings», premios o talleres, ha contribuido a la promoción del arte de la animación por todo el mundo. Animafest Zagreb tiene lugar cada año a principios de junio y es un festival que califica para los Oscar y los Cartoon d’Or.

Entrada: entrada del día o abono*

20:30-21:45 PROYECCIÓN COMPETICIÓN ANIMACIÓN 1. CCCB, Sala Teatre.

‘Ernie Biscuit’ Adam Elliot (Australia 2015); ‘La vie magnifique sous l’eau’ Joël Vaudreuil (Canadá 2015); ‘Sous tes doigts’ Marie-Christine Courtès (Francia 2014); ‘Maku’ Yoriko Mizushiri (Japón 2015); ‘Hair Cut’ Virginia Mori (Francia 2015); ‘Teeth’ Daniel Gray, Tom Brown (Reino Unido 2015); ‘Palm Rot’ Ryan Gillis (Estados Unidos 2014). Puedes conocer más estos cortometrajes en el siguiente enlace.

Entrada: entrada del día o abono*

22:00-23:15 PROYECCIÓN COMPETICIÓN ANIMACIÓN 2. CCCB, Sala Teatre.

‘Leftlover’ Tibor Banoczki, Sarolta Szabo (Francia 2014); ‘Edmond’ Nina Gantz (Reino Unido 2015); ‘Chez moi’ Mai Nguyen Phuong (Francia 2015); ‘Nie trac glowy’ Karolina Specht (Polonia 2015); ‘Fuego’ Pablo Penchansky, (Argentina 2015); ‘The Story of Percival Pilts’ Janette Goodey, John Lewis (Australia 2015); ‘The More I Know’ Marek Naprstek (República Checa 2015); ‘Black tape’ Michelle Kranot, Uri Kranot (Dinamarca 2015); ‘After the End’ Sam Southward (Reino Unido 2015). Puedes conocer más estos cortometrajes en el siguiente enlace.

Entrada: entrada del día o abono*

SÁBADO 12 DE MARZO

10:00-14:00 PROCESOS DE PRODUCCIÓN, TALLER DE ISABEL HERGUERA. CCCB, Sala de Grupos

En este taller, Isabel Herguera, productora y directora de cortometrajes de animación y profesora, ilustrará dos tipos diferentes de procesos de producción que definen la narración. En el primero, la película surge a partir de diferentes cuadernos de viaje realizados por la autora a lo largo de los años. En el segundo proceso, la creación se genera simultáneamente de forma collectiva por grupos de animadores que trabajan desde diferentes continentes vía web.

Coste del taller: 10 euros
Máximo 20 plazas
Inscripciones en el correo: mercado@mecalbcn.org

18:00-19:45 FOCUS CROACIA, CLASE MAGISTRAL DE MARKO MESTROVIC. CCCB, Hall.

Marko Mestrovic presenta la animación como único medio. Enfatizando que no es sólo la narración de las propiedades, sino representaciones que construyen un trato específico del sonido, la visión y el espacio. Habla con quince años de experiencia de las técnicas de exploración y se acerca a los medios de animación y los procesos creativos, teniendo en cuenta la exploración del laberinto de la mente humana como un bien de inspiración.

Entrada: entrada del día o abono*

18:30-20:30 PROYECCIÓN PLANÇO + ENTREGA DE PREMIOS + NETWORKING. ARTS SANTA MÒNICA.

Mecal organiza junto con 3D Wire un concurso de piezas de animación para escuelas y universidades catalanas. El sábado 12 de Marzo, se proyectarán las piezas finalistas, y el ganador lo decidirá el público asistente.La pieza ganadora recibirá como premio el viaje, alojamiento, manutención y acreditación para una persona para la próxima edición de 3D Wire (octubre de 2016). Después de la proyección tendrá lugar un encuentro informal para el networking entre estudiantes y profesionales de la animación.

Entrada: Actividad gratuita, hasta completar aforo

20:30-21:45 PROYECCIÓN COMPETICIÓN ANIMACIÓN 3. CCCB, Sala Teatre.

‘Machine’ Sunit Parekh-Gaihede (Dinamarca 2014); ‘Tranche de campagne’ Hannah Letaif (Francia 2015); ‘Splintertime’ Rosto (Francia 2014); ‘Loop ring chop drink’ Nicolas Ménard (Francia 2014); ‘Dans les eaux profondes’ Sarah Van Den Boom (Francia 2015); ‘Colocataires’ Delphine Priet-Mahéo (Francia 2015); ‘Thirty Masks’ Martine Frossard (Canadá 2015); ‘Way Out’ Yukai Du (China 2015). Puedes conocer más estos cortometrajes en el siguiente enlace.

Entrada: entrada del día o abono*

22:00-23:15 PROYECCIÓN COMPETICIÓN ANIMACIÓN 4. CCCB, Sala Teatre.

‘Choban’ Matija Pisacic (Croacia 2014); ‘Mila Fog’ Marta Prokopová (Eslovaquía 2015); ‘Le Repas Dominical’ Celine Devaux (Francia 2015); ‘Druciane Oprawki’ Bartosz Kedzierski (Polonia 2014); ‘A Coat Made Dark’ Damien Byrne (Irlanda 2015); ‘Ghost Cell’ Antoine Delacharlery (Francia 2015); ‘The Hole’ BongSu Choi (Corea del Sur 2014); ‘Jazz Orgie’ Irina Rubina (Alemania 2015). Puedes conocer más estos cortometrajes en el siguiente enlace.

Entrada: entrada del día o abono*

DOMINGO 13 DE MARZO

16:00-20:00 WORKSHOP PARA PROFESORES – TRAILER DE UNA OBRA LITERARIA POR MARIO TORRECILLAS. CCCB, Sala de Grupos

Mario Torrecillas, guionista de cómics y director de «Pequeños dibujos animados«, lleva a los profesores una manera de acercar la literatura a los más pequeños mediante la animación. El taller consiste en realizar un trailer de una obra literaria utilizando técnicas de la animación y aparatos móviles.

Coste del taller: 10 euros
Máximo 20 plazas
Inscripciones en el correo: mercado@mecalbcn.org

19:00-20:15 PROYECCIÓN COMPETICIÓN ANIMACIÓN 5. CCCB, Auditori.

‘Nina’ Veronika Obertová, Michaela Copíková (Eslovaquia 2014); ‘Elu Herman H. Rott’iga’ Chintis Lundgren (Croacia 2015); ‘Streuner’ Christoph Horch (Alemania 2015); ‘Café froid’ François Leroy, Stéphanie Lansaque (Francia 2015); ‘The Guardian’ Alessandro Novelli (España, Italia 2015); ‘Qui j’ose aimer’ Laurence Deydier (Francia 2015); ‘Very Lonely Cock’ Leonid Shmelkov (Rusia 2015). Puedes conocer más estos cortometrajes en el siguiente enlace.

Entrada: entrada del día o abono*

20:30-21:45 PROYECCIÓN COMPETICIÓN ANIMACIÓN 6. CCCB, Auditori.

‘Chulyen, histoire de corbeau’ Cerise Lopez, Agnès Patron (Francia 2015); ‘Tajni laboratorij Nikole Tesle’ Bruno Razum (Croacia 2014); ‘Red-end and the Factory Plant’ Robin Noorda, Bethany de Forest (Países Bajos 2015); ‘Castillo y el armado’ Pedro Harres (Brasil 2015); ‘Udomowienie’ Sylwia Gawel (Polonia 2015); ‘The Five Minute Museum’ Paul Bush (Suiza 2015). Puedes conocer más estos cortometrajes en el siguiente enlace.

Entrada: entrada del día o abono*

22:00-23:15 PROYECCIÓN TRASH ANIM. CCCB, Auditori.

Esta sección de cortometrajes de animación que se caracteriza por un espíritu irreverente, macarra y transgresor pretende demostrar al espectador que el género de la animación puede abordar múltiples temáticas, sin limitarse al público infantil.

Entrada: entrada del día o abono*

VIERNES 1 DE ABRIL

19:00-20:30 MASTERCLASS DE FRANCK DION. INSTITUT FRANÇAIS .

Franck Dion, célebre productor, director e ilustrador francés, nos dará una masterclass sobre el guión de animación. Según él, la animación es un arte plástico, un arte que se desarrolla en el tiempo. De este modo, este experto de la escritura nos enseñará que la animación puede ser un arte narrativo.

Entrada: entrada del día o abono*

ESQUEMA PROGRAMACIÓN ANIMACIÓN MECAL

JUEVES 10 DE MARZO
19:00-20:15_ PROYECTOS FORMATIVOS INNOVADORES EN ANIMACIÓN Y VIDEOJUEGOS EN EUROPA. Mesa redonda
20:30-22:00_ BEST OF THE ANIMATION WORKSHOP (DINAMARCA). Presentación y proyección

VIERNES 11 DE MARZO
10:00-14:00_ ANIMACIO´N Y VIDEOJUEGOS; SINERGIAS, OPORTUNIDADES DE NEGOCIO Y TENDENCIAS. 
Jornada profesional en colaboración CED MEDIA Catalunya y 3D WIRE
16:00-19:30_ SPEED DATING ANIMACIÓN Y VIDEOJUEGOS. 
Jornada profesional en colaboración CED MEDIA Catalunya y 3D WIRE. Reuniones B2B
19:00-20:15_ RETROSPECTIVA FESTIVAL ANIMAFEST ZAGREB. Proyección
20:30-21:45_ PROYECCIÓN COMPETICIÓN ANIMACIÓN 1
22:00-23:15_ PROYECCIÓN COMPETICIÓN ANIMACIÓN 2

SÁBADO 12 DE MARZO
10:00-14:00_ PROCESOS DE PRODUCCIÓN, TALLER DE  ISABEL HERGUERA
18:00-19:45_ FOCUS CROACIA, CLASE MAGISTRAL DE MARKO MESTROVIC
18:30-20:30_ PROYECCIÓN PLANÇO + ENTREGA DE PREMIOS + NETWORKING
20:30-21:45_ PROYECCIÓN COMPETICIÓN ANIMACIÓN 3
22:00-23:15_ PROYECCIÓN COMPETICIÓN ANIMACIÓN 4

DOMINGO 13 DE MARZO
16:00-20:00_ WORKSHOP PARA PROFESORES - TRAILER DE UNA OBRA LITERARIA POR MARIO TORRECILLAS 
19:00-20:15_ PROYECCIÓN COMPETICIÓN ANIMACIÓN 5
20:30-21:45_ PROYECCIÓN COMPETICIÓN ANIMACIÓN 6
22:00-23:15_ PROYECCIÓN TRASH ANIM

VIERNES 1 DE ABRIL
19:00-20:30_ MASTERCLASS DE FRANCK DION

*La entrada del día tiene un coste de 4,5€ e incluye todas las actividades que se realizan en el mismo día. El abono incluye todas las actividades del festival y tiene un coste de 25€ + gastos de gestión o el abono anticipado 15€ + gastos de gestión. Más información en Ticketea.

Más información en la página web de Mecal.

Cartoon 360 2016

9 febrero, 2016/en Noticias /por admin

La próxima edición de Cartoon 360 tendrá lugar en Barcelona del 30 de mayo al 1 de junio. Cartoon 360 engloba sesiones de pitching sobre proyectos transmedia e incluye la participación interactiva de un panel de 25 expertos del sector digital. Además, tendrán lugar presentaciones prácticas sobre los aspectos específicos de estos nuevos mercados. Todo tendrá lugar en el Disseny Hub Barcelona.

Si tienes un proyecto de animación, película o serie que te gustaría desarrollar en el marco cross-media puedes presentar tu proyecto hasta el 23 de marzo. Podrás participar en los pitchings de Cartoon 360 y recibir asesoramiento.

¿Cómo presentar un proyecto?

Prepara todos los materiales necesarios que se indica en la web de Cartoon 360 o en el vade-mecum. Completa tu formulario (My Cartoon > My Projects > Cartoon 360) antes del 23 de Marzo de 2015.

¿Qué proyectos transmedia se pueden presentar?

Un proyecto de animación en producción o ya existente que se haya desarrollado en varias plataformas simultáneamente. Preferiblemente originadas a partir de una serie o película de animación, aunque no es una condición de elegibilidad. Y que en el momento de la conferencia haya un desarrollo en al menos dos plataformas diferentes.

El proyecto seleccionado tendrá 20 minutos para presentar el tratamiento transmedia del proyecto y otros 20 minutos de feedback con el panel de expertos.

El 13 de abril los productores serán informados si su proyecto ha sido seleccionado.

Cartoon 360 ofrece un descuento especial para los productores cuya empresa tenga su sede en España:

400 euros (en lugar de 500 euros) para los productores que van a presentar un proyecto.

300 euros (en lugar de 400 euros) para el resto de participantes.

Además, más allá de dos inscripciones por compañía ofrecen acreditación para la tercera y cuarta persona por empresa de manera gratuita.

El deadline para solicitar acreditación es el 22 de abril para aquellos profesionales que asisten con proyecto y para aquellos que deseen asistir como observadores, sin proyecto, es el 16 de mayo. En este enlace tienes más información.

Stugan 2016 Abre inscripciones

4 febrero, 2016/en Noticias /por admin

«Pasa dos meses de tu vida en el bosque, a cientos de kilómetros de la civilización, con otros veinte desarrolladores indie creando el videojuego de tus sueños». Stugan es una organización sin ánimo de lucro, creada por veteranos desarrolladores de videojuegos con la intención de construir una plataforma donde los nuevos talentos puedan florecer. Los organizadores iniciaron este proyecto para dar la vuelta a las bases de la industria, y permitir a más personas descubrir el placer del desarrollo de videojuegos.

STUGAN significa «la cabaña» en sueco, pero STUGAN fue también el primer videojuego comercial creado en Suecia. En 1977, los hermano Kimmo y Viggo Eriksson crearon una aventura conversacional en el ordenador central de Oden, pero no fue hasta el año 1986 que el videojuego fue publicado.

Entre las personalidades que apoyan económicamente Stugan se encuentran Oskar Burman, Director General de Rovio Stockholm; Tommy Palm, CEO y cofundador de Resolution Games; y Karl Magnus Troedsson, Vicepresidente de estrategia de grupo en Electronic Arts (EA).

Stugan 2016, la segunda edición de este programa acelerador de talentos en videojuegos, acaba de abrir inscripciones hasta el 31 de marzo.

Se seleccionarán hasta veinte personas de cualquier parte del mundo con un proyecto para cualquier plataforma. Para poder optar a una plaza, los candidatos únicamente deben tener una idea para un videojuego con algo de código ya programado y podrán inscribirse individualmente o por equipos de hasta tres personas. Deberán tener claro el objetivo de qué quieren conseguir en Stugan y estar dispuestos a documentar todo su progreso a través de los medios y las redes sociales.

Durante ocho semanas los participantes permanecerán aislados en una cabaña perdida en los bosques de Suecia donde además de vivir y trabajar, recibirán la visita de personalidades de la industria del videojuego para asesorarles y darles inspiración para llevar a cabo su proyecto. Stugan tendrá lugar en verano de 2016, próximamente se comunicarán las fechas exactas, pero será entre finales de junio y mediados de agosto.

Encuentra aquí toda la información sobre los requisitos y materiales de inscripción. En este otro enlace puedes conocer los proyectos que formaron parte de Stugan 2015. Entre los participantes de la primera edición de Stugan fue seleccionado un proyecto y participante español Nachobeard con su proyecto Cerulean Moon. Cerulean Moon fue además uno de los proyectos seleccionados en 3D Wire 2015.

Para poder conocer más esta gran iniciativa 3D Wire, en colaboración con Mecal, trae a la productora de Stugan, Jana Karlikova, a una mesa redonda sobre proyectos formativos innovadores en animación y videojuegos en Europa el próximo 10 de marzo en Barcelona, dentro de las jornadas profesionales de Mecal. Pronto os informaremos de toda la programación de animación de Mecal 2016.

Participantes de Stugan 2015

Nueva edicion de 3hm awards. social point

3 febrero, 2016/en Noticias /por admin

El certamen 3hm Awards llega a su cuarta edición consecutiva para premiar los mejores proyectos de estudiantes, jóvenes desarrolladores y pequeños estudios indie de reciente creación. A las categorías Premio al Mejor Videojuego, Mención del Público, Premio UPC y Premio Mejor Videojuego Mobile, este año se incorporan como novedad dos nuevas categorías: Mejor Animación y Joven Talento (para menores de 18 años). También se amplia la dotación económica para estas 6 categorías a 9.000 € en premios.

La UPC School, con el patrocinio de Social Point, hacen posible una nueva edición de este concurso pensado para impulsar el joven talento en videojuegos y animación. Es por ello que, además de crecer en categorías de participación y nuevos premios, este año se ampliará el acto de celebración de los 3HMA a una jornada que incluirá conferencias, zona de juegos con los proyectos de los concursantes y una gala de entrega de premios con muchas más sorpresas. Todo ello, será el próximo 20 de mayo.

La cuarta edición del concurso Three Headed Monkey Awards. Social Point se divide en 6 premios independientes, agrupados en 3 categorías:

VIDEOJUEGOS

-Premio al Mejor Videojuego, elegido por un jurado, abierto a todo tipo de público y premiado con 3.000€;

-Premio al Mejor Videojuego Mobile, dotado con 1.500€;

-Mención del Público, que premia el videojuego más votado por el público, con una dotación de 1.500€;

-Premio UPC, que se dirige a todos aquellos grupos de los que, como mínimo, la mitad sean o hayan sido alumnos de la UPC, la Fundación UPC o la UPC School. En el caso del Premio UPC la cuantía es de 1.500€.

Las propuestas en la categoría videojuegos podrán presentarse hasta el día 29 de febrero de 2016.

Después de la fase de participaciones, se abrirá la fase de votación del público y, finalmente, un jurado profesional elegirá quién obtiene el Premio al Mejor Videojuego, el Premio al Mejor Videojuego Mobile y el Premio UPC. La Mención del Público será directamente para aquel proyecto que obtenga más votos por parte del público.

Ya se puede participar a través del formulario de participación en la categoría videojuegos.

ANIMACIÓN

Este año se incorpora el premio a la Mejor Animación, que premiará el mejor corto de animación 2D o 3D. Este premio está dotado con 1.500€.

DISEÑO DE JUEGO (JOVEN TALENTO)

El premio Joven Talento está dirigido a jóvenes menores de 18 años o bien que los cumplan a lo largo de 2016, que presenten el mejor diseño de juego (guión, historia, contexto, referentes, mecánicas de juego y escenarios). Este premio es de participación individual y está dotado con una tablet o dispositivo móvil de última generación.

Para recibir las propuestas de Mejor Animación y Joven Talento tenéis tiempo para participar hasta el 29 de abril de 2016.

Consulta los requisitos completos para cada una de las categorías en las bases legales del concurso.