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15 DIC: 3D WIRE WINTER BEACH PROGRAMACIÓN

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NETWORKING, GENTE INTERESANTE Y LO ÚLTIMO EN ANIMACIÓN Y VIDEOJUEGOS

3D Wire vuelve a Madrid, prometemos llevarte a la playa por una tarde en pleno diciembre y en el centro de Madrid. ¡¡Plazas muy limitadas, reserva YA la tuya!!

Como todos sabemos, el invierno se acerca, así que desde 3D Wire queremos invitaros a un evento en el que reuniremos lo mejor de la animación y los videojuegos para despedir este fantástico 2016.

Daremos a conocer las fechas de 3D Wire 2017 y quién será el artista encargado de la imagen de la próxima edición. Un profesional que se mueve tanto en la industria de la animación como en la de los videojuegos, ¿adivinas quién es? También presentaremos los European Animation Emile Awards, de los cuales somos «embajadores» para España y que se celebrarán por primera vez en 2017.

Why Tenerife nos trae la playa y nos dará las claves para trasladarnos a la soleada isla. Las novedades de Bridging The Gap también vienen llenas de sol. Y SAVE también participará en el evento.

Podremos conocer las últimas novedades de algunos proyectos destacados:

Lo último de Tequila Works, The Sexy Brutale, con Raúl Rubio.

Las últimas novedades de Tadeo 2.El secreto del Rey Midas, de Lightbox Animation Studios con Nico Matji.

Lo próximo de Coke Riobóo, Mad in Xpain, de Los Animantes.

ALPIXEL nos pondrá al día respecto al desarrollo de A Place for the Unwilling, con Luis Díaz.

winterbeach

Y en esta jornada, no faltan los libros, ofreceremos un avance del Libro Blanco de la Animación con Diboos y Adrián Encinas nos presentará ¡Bien Hecho, Gromit!, de Diábolo Editorial, la historia de los cuarenta años de Aardman Animations.

Después de las presentaciones, tendremos un guateque playero amenizado con temazos hasta las 22:30 horas. A partir de ahí, nos iremos a las Sala Maravillas, donde Dj Carsi nos hará bailar ¡¡hasta que el cuerpo aguante!!

Un evento lleno de sorpresas y regalos al más puro estilo 3D Wire. Podrás vivir la nueva experiencia VR de Why Tenerife y conseguir premios participando en la gamificación. Y todo esto a un precio anticrisis… es decir,  ¡¡¡GRATIS TOTAL!!!

¡Reserva YA tu plaza en este enlace!

Patrocinado por Why Tenerife. Con el apoyo de Tangram Solutions.

whytenerife03INFORMACIÓN PRÁCTICA:

Día: Jueves, 15 de diciembre de 2016

Hora: 17:30

Lugar: La Industrial Eventos, calle San Vicente Ferrer, 33. Madrid (Metro Tribunal)

* A partir de las 23 horas, continuaremos el evento en la Sala Maravillas.

SMACH Z, LA CONSOLA ESPAÑOLA QUE SERÁ EN BREVE UNA REALIDAD

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SMACH Z, la primera consola portátil para juegos de PC diseñada y fabricada al cien por cien en España, ha superado en menos de 48 horas su meta inicial de financiación fijada en 250.000 euros, tras iniciar su campaña en Kickstarter el pasado martes 18 de octubre.

Para el director ejecutivo de Smach Team, Daniel Fernández, la empresa mallorquina responsable del diseño de la videoconsola, «el ritmo de venta en Kickstarter es muy motivador, demuestra la gran expectación que despierta la consola entre el mundo gamer». Según ha explicado, la campaña permanecerá abierta hasta el próximo 19 de noviembre», y esperan «poder llegar a una cifra mucho más elevada que haga rentable la producción».

Smach Z dispondrá de un catálogo de más de 3.500 títulos.

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Ésa es la principal ventaja de la que será la primera videoconsola española. Su catálogo de videojuegos es prácticamente ilimitado porque todos los títulos destinados a PC se podrán ejecutar en este dispositivo portátil.

Los inversores tienen la posibilidad de reservar los distintos modelos de la consola y otros accesorios exclusivos a un precio notablemente inferior al precio final del mercado. La versión normal de SMACH Z tiene un precio de preventa de 299 euros, mientras que la versión PRO con el doble de RAM y disco duro, cámara, 4G y otros extras, cuesta 499 euros.

Según afirman sus creadores, tanto el diseño como la producción de SMACHZ Z se realizan íntegramente en España. Además de una consola de juegos SMACH Z puede usarse como un ordenador portátil, con Windows o Linux, en el que se pueden ejecutar programas, navegar por internet o reproducir películas.

Según explican, los usuarios no tienen que volver a comprar sus juegos, los títulos de su librería de Steam, la mayor plataforma de juegos de ordenador, «están disponibles desde el principio en su SMACH Z, sin ningún gasto adicional».

Fuente: RTVE.es

AFTERPULSE, ELEGIDO MEJOR VIDEOJUEGO DEL AÑO EN UNOS PREMIOS MUY REPARTIDOS

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IX Premios Nacionales de la Academia de las Artes y las Ciencias Interactivas

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Estos galardones, convocados por la Academia Española de las Artes y las Ciencias Interactivas en colaboración con Gamelab destacando los mejores trabajos desarrollados durante el último año.El pasado 30 de junio, dentro del marco de Gamelab Barcelona 2016, ha tenido lugar la gala de entrega de los IX Premios Nacionales de la Industria del Videojuego presentados por el periodista Toni Garrido.

El gran triunfador fue Love You to Bits de Alike Studio y Pati.io (ganador de la pasada edición de 3D Wire) recibió 3 galardones como el Mejor Juego para Smartphone/Tablet así como a la Mejor Dirección Artística. Además fue considerado, en un galardón que se entregó este año por primera vez, como el Mejor Juego Catalán según la Generalitat de Cataluña.

Afterpulse de la empresa catalana Digital Legends Entertainment, se coronó como Mejor Juego del Año, además de recibir el galardón a Mejor Tecnología.

El Premio de la Prensa fue a parar al juego Blues and Bullet del estudio A Crowd of Monsters, también considerado mejor juego de PC; mientras, el público decidió que su favorito era Los Delirios de Von Sottendorff y su mente cuadriculada, de Delirium Studios, también Mejor Juego de Consola y Mejor Música/Sonido.

Calendula de Blooming Buds, recibió el premio a Mejor Diseño de Juego, mientras que The Guest de Team Gotham, fue considerado el Mejor Debut. Además, el premio a Mejor Juego Universitario recayó en TwoDimensions de U-tad Centro Universitario de Tecnología y Arte Digital y Cauldron Games.

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LISTADO COMPLETO DE PREMIOS:

Mejor Juego del Año
Afterpulse, de Digital Legends Entertainment

Mejor Juego de PC  / Descarga
Blues And Bullets, de A Crowd of Monsters

Mejor Juego de Consola
Los Delirios de Von Sottendorff y su mente cuadriculada, de Delirium Studios

Mejor Juego para Smartphone/Tablet
Love You to Bits, de Alike Studio y Pati.io

Mejor Juego Debut
The Guest, de Team Gotham

Premio del Público
Los Delirios de Von Sottendorff y su mente cuadriculada, de Delirium Studios

Premio de la Prensa
Blues And Bullet, de A Crowd of Monsters

Premio al mejor Juego Universitario
TwoDimensions (Cauldron Games), de U-tad Centro Universitario de Tecnología y Arte Digital

Mejor Tecnología
Afterpulse, de Digital Legends Entertainment

Mejor Música y Sonido
Los Delirios de Von Sottendorff y su mente cuadriculada, de Delirium Studios

Mejor Dirección Artística
Love You to Bits, de Alike Studio y Pati.io

Mejor Diseño de Juego
Calendula, de Blooming Buds

Premio al mejor Videojuego Catalán del Año otorgado por la Generalitat de Catalunya
Love You to Bits, de Alike Studio y Pati.io

SE AMPLÍA EL DEADLINE DE LA CONVOCATORIA DE PROYECTOS PARA 3D WIRE 2016 HASTA EL 30 DE JUNIO

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3D Wire, Mercado Internacional de Animación, Videojuegos y New Media, amplía el plazo de su convocatoria de proyectos hasta el 30 de junio: proyectos de animación y videojuegos de producción nacional y proyectos transmedia & new media europeos, para su 8ª edición que tendrá lugar en Segovia (España) del 3 a 9 de octubre de 2016.

CONVOCATORIA PROYECTOS DE ANIMACIÓN Y VIDEOJUEGOS NACIONALES

Sólo tendrán validez los proyectos de empresas o productoras registradas en territorio español. Se podrán presentar como máximo 3 proyectos por empresa. Se aceptan todas las técnicas de animación y formatos en las categorías de cortometrajes, largometrajes, series de animación y videojuegos, así como aplicaciones y proyectos desarrollados en virtual reality* donde la animación tenga una presencia notable.

*En la nueva categoría VR (Realidad Virtual) podrán participar tanto cortometrajes o piezas audiovisuales de carácter narrativo, como experiencias o videojuegos.

De los proyectos recibidos se hará una selección que se publicará en el catálogo del Mercado. Y entre ellos se escogerán varios títulos para ser presentados por sus propios autores durante las fechas de celebración.

NUEVA FECHA LÍMITE 30 DE JUNIO para la inscripción de proyectos y envío de materiales y no existe cuota de inscripción.

Además de rellenar el formulario correspondiente se debe enviar los materiales solicitados para cada tipo de producción al correo: info3dwire@gmail.com para completar la inscripción.

Además de poder optar a diferentes reconocimientos, varios proyectos podrán ser seleccionados para recibir asesoramiento empresarial y creativo de sus trabajos por expertos internacionales en animación y videojuegos, con diferentes perfiles profesionales (productores, inversores, compradores, publishers, jugueteras, televisiones, agentes de ventas, etc.).

De entre todos los participantes de la convocatoria de proyectos, se hará una selección para recibir esta asesoría de forma gratuita. Los expertos recibirán previamente información de los proyectos con el objetivo de ayudar en el desarrollo y la proyección comercial de éstos. Durante la jornada, cada proyecto tendrá asesorías privadas de la mano de los expertos.

Los proyectos seleccionados para la publicación, la presentación y/o las asesorías, podrán enviar más material a posteriori para que esté disponible en las cabinas de visionado durante el mercado.

[button link=»http://mercado3dwire.es/blog/2015/04/28/formulario-proyectos-largometrajes/» icon=»9998″ target=»blank» color=»33809e» textcolor=»ffffff»]Inscripción de proyectos de largometrajes[/button]
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CONVOCATORIA PROYECTOS TRANSMEDIA & NEW MEDIA EUROPEOS

3D Wire tiene una particular perspectiva en la que la animación, los videojuegos y los new media crean uniones fusionándose en una única industria mucho más potente. Además, comprende que el desarrollo de estos sectores profesionales implica a nuevos agentes y participantes. Por otro lado, la forma en que consumimos y compartimos contenidos está en continuo cambio, siendo cada vez más interactiva. Así, los proyectos ya no se conciben como animación o videojuegos en un sentido unilateral, sino como productos transmedia; lo que también involucra nuevas tecnologías y avanzados soportes como la realidad aumentada, impresión 3D, gamificación, app toys, wearables… Esta convocatoria va destinada a este tipo de proyectos innovadores.

El objetivo principal de este proyecto, es incentivar y facilitar la coproducción europea para reforzar la capacidad del sector europeo del audiovisual en su operatividad a escala transnacional. Fomentar el mercado europeo de la animación y los videojuegos, aumentar la visibilidad y la circulación de proyectos de la Unión Europea y ayudar a encontrar nuevos socios para financiar, desarrollar y crear fuertes IPs europeas de proyectos transmedia.

Se podrán presentar a la convocatoria todos los proyectos de animación, videojuegos o nuevas aplicaciones de la tecnología que completen y refuercen la experiencia y el desarrollo transmedia. En cualquier caso los proyectos deben estar relacionados con la animación o los videojuegos.

Para participar, los proyectos deben ser realizados por productores europeos o ser coproducidos con países europeos. También han de ser concebidos para distribuirse en dos o más plataformas.

Los mejores proyectos transmedia y new media europeos serán publicados en el catálogo de 3D Wire 2016, el cual se distribuye anualmente en soporte físico y digital en mercados internacionales y a más de 7.000 expertos de animación, videojuegos y new media. A su vez, algunos de ellos serán seleccionados para ser presentados de la mano de sus autores durante la 8ª edición de 3D Wire.

Se debe completar el formulario de inscripción y enviar un dossier del proyecto en inglés y dos imágenes en alta resolución (300dpi) en formato .jpg a la dirección info3dwire@gmail.com.

La inscripción estará abierta hasta el día 30 de junio. Para cualquier duda, contactad al mismo correo.

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TALLER DE DESARROLLO DE VIDEOJUEGOS PARA CONSOLA

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La Universidad Complutense de Madrid organiza un taller práctico de desarrollo de videojuegos para consola donde los estudiantes recibirán conocimientos para adaptar a PlayStation 4 un proyecto desarrollado previamente para PC.

La selección de los estudiantes se realizará en base a sus conocimientos previos y al juego que presenten como proyecto que adaptarán a consola.

Cada día del curso asistirá un profesional, con gran experiencia en la industria, a impartir una clase magistral y luego pasará el resto del día colaborando con los estudiantes en sus proyectos. Las conferencias serán de alto nivel técnico y se espera que los estudiantes tengan los conocimientos propios de un curso de posgrado en desarrollo de videojuegos.

Además de los profesionales, participarán en el curso profesores de la Universidad Complutense que colaborarán en la supervisión de los proyectos.

Al finalizar el curso se seleccionará al menos un proyecto para su desarrollo y posterior publicación en formato digital en la PlayStation Store.

taller ps4El curso tendrá lugar del lunes 18 al viernes 22 de julio. De lunes a jueves se impartirá en las instalaciones de la Facultad de Informática en horario de 10.00h a 20.00h. Cada uno de estos días tendrá la misma estructura: una masterclass de 10.00h a 12.00h seguida de trabajo práctico tutelado el resto de la jornada. Cada día, el profesional que haya impartido la masterclass se quedará a trabajar con los estudiantes durante todo el día.

El viernes 22 de julio, el curso se desarrollará en El Escorial donde se impartirá la última masterclass, los estudiantes presentarán el trabajo desarrollado durante la semana y se celebrará la clausura del curso.

La matrícula de los Cursos de Verano Complutense se realizará tras conocer el dia 4 de julio la selección de estudiantes, única y exclusivamente a través de su portal de Matrícula Online hasta el 11 de julio. La selección de los estudiantes se realizará en base a un documento de diseño y un video de gameplay que se debe remitir por correo eletrónico a la dirección mastervj@fdi.ucm.es hasta el 27 de junio.

Encuentra toda la información disponible en la página web del curso.

ENTREVISTA A MIREIA SOLER

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Hablamos con Mireia Soler, Human Resources Generalist de Social Point, empresa fundada en 2008 por dos estudiantes de la UPC y que ahora cuenta con casi 300 empleados. La entrevistamos durante la 4ª edición de los Three Headed Monkey Awards.

Social Point creó en 2012 el juego para Facebook Dragon City y desde entonces ha crecido exponencialmente. Cuenta con 4 títulos de éxito a nivel mundial y casi 300 empleados.

entrevista mireia soler¿Por qué organizar 3 Headed Monkey Awards?

Mireia Soler: Todo empezó porque los CEOS son antiguos alumnos de la UPC y de aquí el vínculo con Jesús Alonso, director del Grado y el Máster en Videojuegos de la UPC. Esta es la 4ª edición y nosotros hemos colaborado en las tres últimas. Desde Social Point apostamos por tener contacto con las Universidades, y 3HMA nos pareció un muy buen proyecto para potenciar el talento que tenemos aquí y para dar esa oportunidad a jóvenes promesas.
Debido a la buena acogida de los años anteriores esta edición se ha planteado como una jornada de conferencias internacionales durante toda la tarde y ha sido todo un éxito. ¡De hecho se han triplicado los proyectos presentados!

Dentro de Social Point, ¿qué porcentaje hay entre gente de animación y gente de videojuegos? 

M.S.: En cada proyecto tenemos distintos tipos de perfiles; game designers, testers, programadores, artistas, productores… Pero concretamente en animación tenemos un equipo de unos 11 animadores, tanto 2D como 3D, que dan soporte a todos los juegos.

¿En vuestra plantilla tenéis mucha gente de fuera de España?

M.S.: La mayoría son españoles. Aproximadamente un 75% de la plantilla es de aquí pero tenemos más de 25 nacionalidades distintas. Eso hace que nuestro idioma oficial en la compañía sea el inglés.

 

¿Pensáis que la formación en España es suficientemente buena?, ¿Notáis que la gente sale bien formada de las universidades y las
escuelas españolas?, ¿O necesitáis buscar perfiles muy concretos fuera de España?entrevista mireia soler


M.S.: Cada vez hay más formación específica en videojuegos en España, pero sigue siendo un sector bastante joven. Normalmente si buscamos perfiles más juniors los solemos encontrar aquí en España, pero cuando buscamos perfiles muy específicos o con mucha experiencia laboral nos cuesta más encontrarlos y eso hace que abramos las candidaturas al mercado internacional.

¿Puedes contarnos algo de vuestros nuevos proyectos?

M.S.: Este año hemos lanzado dos juegos a nivel mundial; que son World Chef y Dragon Land. World Chef es un juego en el que tienes que gestionar los recursos de tu restaurante, decorarlo, organizar eventos… Y Dragon Land, es el primer juego 3D de plataformas que se ha hecho para móviles, y trata de ir superando niveles para liberar a tus amigos y conseguir premios. Los dos son muy divertidos y distintos, ¡así que os invitamos a que los probéis!

 

 

GAMELAB 2016

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El Hotel Hesperia Tower albergará del 29 de junio al 1 de julio el 12º congreso internacional Gamelab Barcelona, que este año pondrá especial atención en la gran transformación del sector del videojuego.

Para ello contará con la presencia de algunos de los creadores y ejecutivos más influyentes del sector.

Uno de los más esperados será sin duda Peter Moore , hasta el año pasado responsable de operaciones del gigante Electronic Arts, y que ha pasado a tomar las riendas de la nueva división de eSports de la compañía. Una de las primeras apariciones públicas de Moore desde su nombramiento como Chief Competition Officer de EA, servirá para conocer más detalles sobre la estrategia de la compañía en los próximos años y para entender mejor los cambios que tanto a nivel de negocio como de experiencia para los jugadores traerá el fenómeno de los eSports. Estas cuestiones también formarán parte de la conversación con Minh Le, uno de los pioneros de los juegos competitivos. Será la segunda visita al congreso del creador de Counter Strike, uno de los juegos de mayor éxito en el formato eSport. Jens Bergensten, diseñador y programador principal del mundo virtual Minecraft, será otra de las presencias destacadas. Minecraft es un fenómeno global que ha conseguido atrapar a más de 100 millones de jugadores, y que ha sido uno de los principales artífices del crecimiento del fenómeno Youtuber en el mundo del gaming

El cine y la televisión también ocuparán un espacio importante en el programa de Gamelab, gracias a la participación del fundador y CEO de Telltale Games, Kevin Bruner. La empresa dirigida por Bruner se ha convertido en un aliado clave para las grandes productoras audiovisuales americanas, y ha conseguido llevar con gran éxito al interactivo propiedades intelectuales como The Walking Dead, Game of Thrones o Batman. Bruner desvelará algunas de las claves que permiten colaboraciones exitosas entre ambos mundos.

Otro de los platos fuertes del congreso y de la actualidad del sector es el estrechamiento de la línea que separa la experiencia de juego del mundo real. Las tecnologías inmersivas como la Realidad Virtual y Aumentada, y conectadas como el Internet de las cosas, abren la posibilidad de nuevos formatos de juego. Brent Bushnell, hijo del histórico fundador de Atari Nolan Bushnell, es el fundador de una innovadora empresa llamada TwoBitCircus, que está especializada en el uso de esta tecnología y el lenguaje del videojuego para la creación de nuevas atracciones y parques de ocio. En su intervención, Brent nos dará su visión sobre lo que el denomina «Realidad Narrativa y Futuro Inmersivo». También Noah Falstein, histórico empleado de LucasArts y ahora diseñador jefe de juegos de Google, pisará el escenario de Gamelab para abordar el tema de la realidad virtual y apuntará algunos de los retos creativos a los que se enfrentarán los creadores en los próximos años.

Cierra la lista de ilustres presencias el prestigioso ejecutivo e inversor Phil Harrison, que compartirá con los asistentes al congreso las que él considera pueden ser algunas de las grandes apuestas para los inversores en los próximos años, dentro del ámbito del ocio digital interactivo. Harrison acumula una dilatada experiencia en el sector, incluyendo la presidencia de Sony Worldwide Studios, la vicepresidencia de Microsoft y una intensa y exitosa actividad como socio del fondo de inversión London Venture Partners, cuyos movimientos financieros en el sector incluyen apuestas de éxito como Supercell y Unity.

Y como no podía ser de otra forma, otro de los puntos fuertes de Gamelab estará en Indie Hub, un espacio en el que cientos de pequeños estudios de desarrollo pueden exhibir sus proyectos y una plataforma de gestión de reuniones online con otros asistentes al congreso. Entre otras presencias destaca la participación en esta sección de Alex Fleetwood, fundador del estudio independiente inglés Sensible Object y su innovador juego Fabulous Beasts; Adriel Wallick, desarrolladora independiente y organizadora de una exitosa ‘game jam’ anual llamada «Train Jam» donde en un solo año se crearon más de 70 videojuegos; Rami Ismail, que gracias a su privilegiada visión y a una intensa actividad social se ha convertido en el mayor referente de la cultura indie del videojuego en todo el mundo; Noel Llopis, uno de los españoles mejor conectados con la industria estadounidense. Creó Flower Garden para el primer iPhone y su último trabajo en el mercado es Subterfuge, un juego de estrategia para móviles; y Mahdi Bahrami, joven creador de videojuegos iraní que quiere compartir la cultura árabe con el mundo a través de su videojuego Engare.

INDIE DEVELOPER BURGER AWARDS 2016

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Indie Burger

5ª Edición Indie Developer Burger Awards – 1 de julio en Barcelona

Un año más los desarrolladores de videojuegos independientes se dan cita en los Indie Developer Burger Awards

Como es habitual, la entrega de premios tendrá lugar al cierre del Gamelab, siendo este año el viernes 1 de Julio a partir de las 18:00h en el Mobile World Centre de Plaza Cataluña, Barcelona. En los próximos días se abrirá la inscripción para asistir al evento.

Convocatoria Premios 2016

Ya están abiertas las inscripciones a los Indie Developer Burger Awards 2016: los premios de la industria para la industria. Encontraréis todos los detalles sobre la convocatoria de este año, la normativa, plazos y categorías en el siguiente enlace: Convocatoria Premios 2016

Quién puede participar

Se podrán presentar todos los títulos independientes que hayan sido publicados en alguna plataforma de distribución digital desde la última edición de los IDBA 2015 (26 de Junio de 2015) y que no hayan sido presentados en ediciones anteriores (exceptuando aquellos presentados al premio especial “Shut up and take my money ” de 2015). No se aceptarán juegos aún en desarrollo o versiones incompletas.

La fecha límite para enviar las candidaturas es el viernes 10 de junio de 2016.

Todos aquellos que presenten un juego tendrán derecho a voto pudiendo otorgar tres, dos y un puntos a sus juegos preferidos por categoría. No podrán votarse a sí mismos. El plazo para emitir los votos finaliza el 15 de junio a las 14:00.

Los cinco juegos más votados por cada categoría serán presentados como finalistas.

¡Envía tu candidatura!

DIGITALL SUMMER 2016

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El próximo 2 de Junio se celebra Digitall Summer, una edición especial de DIGITALL.

La estrecha relación entre videojuegos y cine será el eje central de esta edición de Digitall: además, experiencias de realidad virtual hechas en España y videojuegos independientes de estudios españoles serán los protagonistas de la Zona Expo.

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Se contará en el área de videojuegos, con la presencia de Darío Ávalos, director del videojuego DogChild ganador de los Playstation Awards 2014; quién hablará del complicado camino desde la idea y su producción hasta alcanzar el sueño cumplido de ver su juego disponible para PS4.

Completarán los contenidos las charlas de Rafa Zabala, modelador de personajes en películas como “Modelando monstruos y otras criaturas”; Xuan Prada, responsable de los efectos especiales de Assassin’s Creed y perteneciente al estudio ganador del Oscar por ExMachina “Los Efectos Especiales en el Cine”; Javier León, responsable de VFX de Camino y Ágora “Desde España para Hollywood”; y Darío Sánchez, director de producción de Deep “Del abismo al cartoon”.

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La difusa frontera entre animación, videojuegos y cine será el tema principal de la mesa redonda con la que se cerrará el evento antes de la proyección del estreno. Miembros de ANIMAT, la nueva asociación de estudios de animación valencianos y otros profesionales de la industria participarán en este debate.
Digitall Summer se clausurará con el preestreno exclusivo de la película WARCRAFT – El origen.

Toda la información y entradas ya están disponibles en http://digitallevent.com/

ENTREVISTA A XIMO LIZANA

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Hemos hablado con Ximo Lizana, Premio Nacional de Arte Contemporáneo (AECA), ex director artístico de ARCO y co-fundador de Aqualium, una empresa que asesora a mas de 40 grandes corporaciones internacionales. Le hemos entrevistado con motivo de su participación en Zinc Shower 2016, donde formará parte de la mesa redonda «Mitos Y Certezas Sobre Las Disrupciones Digitales Promovidas Desde La Vanguardia Del Gaming».

ximo_robots_1Háblanos de tu trayectoria. ¿Qué te une a los videojuegos?

Ximo Lizana: Aunque nací en el 76, soy un nativo digital, empecé con el Spectrum 48 de botones de goma, construí mi primer troyano con 16 y mi primer robot con 18. Mi relación profesional más intensa ha sido con el mundo del arte tecnológico, realizando hologramas, robots y piezas interactivas, todo ello muy cercano al lenguaje del gaming. En 2004 me concedieron el premio Nacional de la crítica AECA con una pieza interactiva llamada «Medusa». También coordiné durante una serie de años la dirección artística de ARCO, haciendo especial hincapié en el arte electrónico y sus estéticas. Durante 3 años co-dirigí  con Gonzalo Guirao el máster de creación y programación de Videojuegos de Play Station en la UEM y la inestimable ayuda de Jorge Huguet y de Roberto Lopez-Yeste de Play Station España.

En la actualidad soy director tecnológico de Aqualium, una empresa que crea tecnologías a partir de ideas, que piensa para alguna de las principales corporaciones de entretenimiento a escala global, y la gamificación de contenidos es uno de nuestros puntos fuertes.

¿En qué va a consistir tu participación en Zinc Shower?

Z.L: Soy el moderador de la mesa de gamificación y realizo una ponencia sobre nuestras actividades. Para mí es un honor estar sentado con los “super-cracks” que participan en nuestra mesa.


¿Qué es el branded content tecnológico?

Z.L: El efecto WOW llevado al extremo, para nosotros es una forma de vida, tenemos una empresa sin web, sin cartel en la puerta y que no hace publicidad, sólo nos conoce quien nos tiene que conocer, y sólo tenemos una norma como empresa, sólo trabajamos con gente que nos cae bien… buena gente. Para nosotros el fin no es lo importante, es disfrutar en el camino y materializar proyectos construyendo tecnologías que no se han realizado con anterioridad.

Ximo Lizana robotsDe todas las experiencias e inventos que habéis desarrollado, ¿Con cuál te quedas y por qué?

X.L: ¡Hay muchos! Vender el primer robot a un museo español como obra de arte; el avatar virtual de Olaf para Disney; la primera escultura holográfica que se hizo en España; la introducción del primer proyecto de AR+ en  retail para una cadena de ópticas; o el primer sistema de neurociencia que mide la emoción en el arte en tiempo real… ¡muchas locuras controladas! ¡y las que nos quedan por realizar en Aqualium!

Tú que eres un visionario, juguemos a imaginar ¿Cómo ves el futuro de los videojuegos ?

X.L: El futuro del gaming pasa por lo experiencial, tanto en vivo, con wearables, VR y AR+.

¿Cómo serán en 20 años?, ¿cómo interactuaremos con ellos?

X.L: Pienso que técnicas como la sensórica, los entornos inmersivos y el neuromarketing y la neurociencia tienen mucho que decir en este campo.

¿Cómo va a cambiar la gamificación la vida de las personas?

X.L: La posibilidad de eliminar la monotonía en procesos profesionales, la simplificación de procesos complejos o reiterativos y lo experiencial que combine emoción con profesión, se trata de una verdadera revolución que junto al Big Data y el Internet of things lo va a inundar todo. El juego está evolucionando y se está convirtiendo en un estilo de vida dentro del ecosistema de los nativos digitales, se trata de su lenguaje natural y ha venido para quedarse e inundarlo todo, desde lo micro a lo macro.